第一一章.《青年美术周刊》 (第2/2页)
　　
　　感受着四周的目光，四谷开司这会儿也总算靠近：“南乡，你这次可真算是出名了。”
　　
　　“那有什么出名？”
　　
　　南乡时听着四谷开司在那边长吁短叹，就觉得好笑。
　　
　　这种就好比是天朝老师在课堂上口头表扬两句，人家老师估计都没怎么上心，随口说两句而已。
　　
　　南乡时在这一点上面看得很通透，更没有半点自得的意思。
　　
　　况且，对比起四周投射而来的好奇目光。
　　
　　更重要的是自己身前的这幅水彩画。
　　
　　那是一幅被晨曦雾霭所缠绕着的乡间小路风景铅笔草稿图。
　　
　　晨间向深处蔓延而去的小路，不规则的远方密林，沾染着露珠的小草，萦绕着的雾霭...这是很有意境的一张风景图。
　　
　　那么，要画好这张风景图，表现出晨间雾气那种虚无缥缈的感觉就很是重要了。
　　
　　而说到‘雾’，大部分人感知当中或许是‘白色’。
　　
　　但若是大部分留白，那就无法表现出雾霭那种轻薄之感了。
　　
　　且‘雾’也会下意识地给人一种‘冷’的感受。
　　
　　那么这里的色彩调子就很好选择了。
　　
　　南乡时抬手便刷了一层薄薄灰蓝的冷色作为底色。
　　
　　他的动作很果断，也很大胆。
　　
　　完全没有学生那种‘画一笔，停一笔’的僵硬犹豫感觉。
　　
　　随意卷了点蓝，又卷了些灰，再用旁边的圆画笔稍微刷点水。
　　
　　淡薄的灰蓝底色便在南乡时的手下占据了整个画面。
　　
　　再抬手，继续卷些颜料，用圆头画笔点一些水进去，水彩的颜料也逐渐化开。
　　
　　这也就是水彩颜料里的全湿，由于水分很多，颜料的颜色很淡，常常用来画比较缥缈虚幻的远处景物。
　　
　　南乡时先从远处画起。
　　
　　远处被雾霭包裹着树林只有淡淡的黑影，在他白净灵活的手掌下勾勒得有些虚幻。
　　
　　再近一些，那就加写颜料，让原本淡色的颜料变得半湿。
　　
　　这样一来，画出的乡间小路的两边树木就更‘实’一些了。
　　
　　远虚近实的层次感也就出来了。
　　
　　乡间的小路也要冷色调，是那种淡灰蓝偏黑的颜色。
　　
　　不要太黑，太黑就表现不出被雾气包裹着的感觉了。
　　
　　所谓的五彩斑斓的黑其实也就是这个意思。
　　
　　美术生是能调出自己想要的‘黑’的。
　　
　　粗略地看了一眼整体画面。
　　
　　南乡时没有犹豫，继续按照这种感觉画下去。
　　
　　等到差不多一个半小时过去。
　　
　　“差不多就这样了。”
　　
　　添上最后些许细节。
　　
　　南乡时后退两步，轻轻地点了点头。
　　
　　在他的视线当中。
　　
　　晨间的乡间小路向远处的树林深处蜿蜒铺呈而去。
　　
　　树林深处，蓝灰的树影绰绰。
　　
　　远虚近实的界限在灰蓝透气的底色下过渡得暧昧而又美好。
　　
　　白蓝点缀的树干与氤氲点缀的水彩笔触配合得恰到好处。
　　
　　冷色调的底色又给人一种莫名的收缩、遥远、虚幻缥缈的感觉。
　　
　　像是真有蓝灰的晨间雾霭萦绕于纸上一般。
　　
　　将画笔放好，再将水彩颜料还给四谷开司，南乡时没急着把画拆下来——确实不用急。
　　
　　这会儿水彩颜料都还没干呢。
　　
　　等半干的时候再想个法子带去岗野美术培训中心吧。